Quando si tratta di collaborare con band musicali per la creazione di artwork raramente mi capitano gruppi che non siano rock, metal, progressive (come Soulpit, The Medullary Paralysis, The Meaning Under) ecc… non che la cosa mi dispiaccia!
Questa volta sono stato contattato dal tastierista/pianista Andrea Pavanello con il quale è nata una florida collaborazione per la realizzazione della copertina del suo primo album solista “Contact – Il Regno”.

Contact (cover)

Non essendo il mio un blog che recensisce musica preferisco non dilungarmi parlando del contenuto del cd, ma piuttosto vorrei mostrare alcuni step di lavorazione che mi hanno permesso di creare le parti più complesse di questo artwork come ad esempio l’albero.

Eh già… l’albero è stata una bella sfida. Non è di un albero comune che si è parlato mentre Andrea mi raccontava il concept dell’album, ma bensì di un albero fantastico, surreale, che emerge dalle acque del mare.
Ovviamente trovare alberi el genere da fotografare (in questa stagione poi…) o da comprare da stock era già in partenza un’impresa ardua, così ho optato per la soluzione “fai da te”.
Ho preso due foto che mi sembravano adatte allo scopo e ho iniziato a “potare” e ricomporre in Photoshop fino ad ottenere il risultato che vedete.

costruzione albero

Particolare della copertina

Questa volta è stato davvero complesso sia il lavoro di interpretazione del concept album sia l’elaborazione stessa dell’immagine, ma sono molto soddisfatto del risultato!

Uno dei sogni che ho messo nel cassetto in questi ultimi anni è quello di poter partecipare attivamente ad un importante evento come quello della Biennale di Venezia.
Proprio l’altro ieri, mercoledì 14 settembre, questo piccolo sogno si è avverato grazie ad una serie di workshop organizzati dal team di Neoludica (Debora Ferrari e Luca Traini) in collaborazione con la Scuola Internazionale di Comics.

I workshop si sono svolti il 12, 13 e 14 settembre al Palazzo Candiani di Mestre dai docenti di fumetto, illustrazione e grafica pubblicitaria della Scuola Comics. Le tematiche affrontate sono state le metodologie per la progettazione e realizzazione di un fumetto (Stefano Tamiazzo, Francesco Frosi, Antonio Menin), le metodologie e i principi pittorici applicati alla game art (Vittorio Bustaffa, Angelo Bussacchini, Pierluigi Ongarato) ed infine i rapporti tra fotografia e grafica nella produzione di game art e comunicazione visiva (Matteo Rosin, Lorenzo Scaldaferro).

Ora però vi racconto come si è svolto il workshop tenuto da me e dal docente di fotografia Lorenzo Scaldaferro!

Il tema che abbiamo proposto riguardava la post-produzione fotografica in stile “cinematografico” ovvero riproporre gli stili adottati nella produzione di immagini e locandine dei film.
Ma quali film? Beh, per restare in tema “fumetti” e “art is a game” abbiamo pensato a film ispirati a videogiochi e fumetti, in questo caso HITMAN e SIN CITY (chiaramente rinominati per via dei diritti).

All’interno della sala conferenze del Palazzo Candiani Lorenzo ha allestito un set fotografico con tanto di luci e fondale per immortalare in diretta i soggetti che poi sono stati post-prodotti da me in Photoshop CS5.

Durante la dimostrazione sia io che Lorenzo non abbiamo perso l’occasione per coinvolgere sotto vari aspetti i presenti; abbiamo raccontato il nostro percorso lavorativo e l’esperienza di docenti della Scuola Comics e soprattutto abbiamo chiesto dei volontari (Alessia, Marco e Luca) che si prestassero a diventare i personaggi di un film!
Ovviamente durante la lavorazione abbiamo svelato con piacere alcuni trucchi del mestiere, come posizionare le luci di un set fotografico, qualche dritta su come usare metodi di fusione in Photoshop per ridisegnare le luci e le ombre, gli oggetti avanzati, l’utilizzo della tavoletta grafica e altro ancora.

La giornata è filata liscia, senza intoppi e con molto entusiasmo sia da parte nostra che dei presenti.
Ringrazio di cuore i simpatici Alessia, Marco e Luca che si sono prestati ad essere “post-prodotti” e che hanno reso più appassionante questo workshop”.

Voglio inoltre ringraziare gli sponsor che ci hanno supportato per questo importante evento: NIKON per averci fornito l’ammiraglia D3s e il sistema di trasmissione file WT4, WACOM per le meravigliose tavolette grafiche Intuos 4 e Cintiq, X-RITE per gli ottimi strumenti di calibrazione per fotocamera e monitor.

I risultati del workshop? Eccoli!!!

Game Over, ispirato al personaggio di Hitman

Game Over, ispirato al personaggio di Hitman... ma al femminile!

… dimenticavo… ovviamente si tratta di armi finte!!!

Finalmente (anche se un po’ in ritardo) è arrivata la mia copia del cd Substantial della band padovana SOULPIT!

Substantial cd packaging

I Soulpit sono una death metal band emergente con la quale ho lavorato quest’anno. Lo sviluppo di questo progetto è stato molto stimolante perchè si è trattato di un lavoro completo (e complesso) partendo dallo studio degli scatti fotografici alla foto manipolazione di essi, dalla realizzazione dell’artwork a quella dell’intero booklet.

Questi quattro ragazzi hanno facilitato tantissimo il mio lavoro perchè sono arrivati da me con le idee molto chiare sul risultato che volevano ottenere ed è stato quindi più semplice interpretare graficamente il loro album. In una mezza giornata siamo riusciti a concludere la sessione di scatti fotografici perchè tutti e quattro hanno saputo “recitare” in maniera impeccabile loro stessi e i loro alter ego dentro i quadri.

Una curiosità: nella cover, per ottenere l’effetto della tela che sta per essere strappata dal burattino ho fatto uno scatto alle pieghe del lenzuolo del mio letto… a mali estremi!

Substantial - booklet

Beh, volete un assaggio della loro musica? Andate a visitare il loro profilo MySpace… io intanto ascolto la mia copia!

Substantial... nel mio stereo!

Benvenuto nel mio Blog di graphic design!

Mi chiamo Matteo, vivo in provincia di Padova e dal 2001 svolgo con amore e dedizione il lavoro del graphic designer.
Attualmente sono freelance e collaboro sia con le agenzie di comunicazione che come docente e consulente presso aziende e scuole di grafica.
Non del tutto soddisfatto nel 2009 ho dato l’esame per diventare Adobe Certified Expert in Photoshop e questo mi è stato di grande aiuto nel campo della docenza.

Oltre a questo ho una smisurata passione per la lettura, la musica e il cinema da cui traggo ispirazione per i miei lavori di digital art e poster art.

Se vuoi conoscermi un po’ di più visita il mio blog e perchè no, se ti fa piacere lascia suggerimenti, consigli o osservazioni!

Se vuoi puoi scrivermi una mail, il mio indirizzo è info@ithinkgraphic.com, oppure contattarmi su Skype, il mio contatto è matteo.rosin